Jebkura talantīga mākslinieka dzīve ir pilna pretrunu. Otrais, gluži pretēji, var iegūt visu iecerēto, bet nav maizes gabala. Kāds tiktu atzīts par ģēniju, ja viņš būtu dzimis 50 gadus agrāk vai vēlāk un būtu spiests atrasties talantīgāka kolēģa ēnā. Vai Iļja Repins - viņš dzīvoja brīnišķīgu auglīgu radošo dzīvi, bet tajā pašā laikā viņam atklāti nepaveicās ar savām ģimenēm - viņa sievas blakus spēlēja, kā raksta biogrāfi, “īsus romānus”.
Tātad mākslinieka dzīve ir ne tikai birste labajā rokā, bet molberts kreisajā pusē (starp citu, Auguste Renuārs, salauzis labo roku, pārgāja uz kreiso pusi, un darbs nekļuva sliktāks). Un tīrs radošums ir daudz kas.
1. Lielākā no "nopietnajām" eļļas gleznām ir Tintoreto "Paradīze". Tās izmēri ir 22,6 x 9,1 metri. Spriežot pēc skaņdarba, kapteinis īsti neticēja, ka paradīzē esošos gaida mūžīga laime. Ar kopējo audekla laukumu nedaudz virs 200 m2 Tintoretto uz tā ir ievietojis vairāk nekā 130 rakstzīmes - "Paradīze" sastrēgumstundā izskatās kā metro automašīna. Pati glezna atrodas Venēcijā Dodžu pilī. Krievijā, Sanktpēterburgā, ir gleznas versija, kuru gleznojis Tintoreto students. Laiku pa laikam parādās modernas gleznas, kuru garums tiek aprēķināts kilometros, taču šādas amatniecības diez vai var saukt par gleznām.
2. Leonardo da Vinči var uzskatīt par glezniecības “tēvu” parastajā cilvēku vairākuma formā. Tas bija tas, kurš izgudroja sfumato tehniku. Izmantojot šo tehniku, gleznoto figūru kontūras izskatās nedaudz izplūdušas, pašas figūras ir dabiskas un nekaitē acīm, kā Leonardo priekšgājēju audeklos. Turklāt lielais meistars strādāja ar plānākajiem, mikronu lieluma krāsas slāņiem. Tāpēc viņa varoņi izskatās dzīvāki.
Maigas līnijas Leonardo da Vinči gleznā
3. Tas izskatās neticami, taču 20 gadus no 1500. līdz 1520. gadam Itālijas pilsētās vienlaikus strādāja trīs lielākie gleznotāji: Leonardo da Vinči, Rafaels un Mikelandželo. Vecākais no viņiem bija Leonardo, jaunākais Rafaēls. Tajā pašā laikā Rafaels izdzīvoja Leonardo, kurš bija 31 gadu vecāks par viņu, tikai nepilnu gadu. Rafaels
4. Pat izciliem māksliniekiem ambīcijas nav svešas. 1504. gadā Florencē notika Mikelandželo un Leonardo da Vinči kauja. Amatniekiem, kuri viens otru neizturēja, nācās nokrāsot divas pretējās sienas Florences aktu zālē. Da Vinči gribēja uzvarēt tik ļoti, ka viņš pārāk gudri izturējās pret krāsu sastāvu, un viņa freska darba vidū sāka žūt un drupināt. Tajā pašā laikā Mikelandželo iepazīstināja ar kartonu - glezniecībā tas ir kaut kas līdzīgs aptuvenam melnrakstam vai nelielam nākotnes darba modelim -, lai aplūkotu rindas. Tehniski Leonardo zaudēja - viņš pameta darbu un aizgāja. Tiesa, arī Mikelandželo nepabeidza savu radīšanu. Viņu steidzami izsauca pāvests, un tajā laikā maz uzdrošinājās šādu aicinājumu atstāt novārtā. Un slavenais kartons vēlāk tika iznīcināts ar fanātiķi.
5. Izcilais krievu mākslinieks Karls Briullovs uzauga iedzimtu gleznotāju ģimenē - ar mākslu nodarbojās ne tikai tēvs un vectēvs, bet arī onkuļi. Papildus iedzimtībai viņa tēvs iedzina Čārlzā smagu darbu. Starp atlīdzībām bija ēdiens, ja Karls izpilda uzdevumu (“Izvelciet divus desmitus zirgu, jūs saņemat pusdienas”). Un starp sodiem ir zobi. Reiz tēvs iesita zēnam tā, ka viņš praktiski bija nedzirdīgs vienā ausī. Zinātne devās nākotnē: Bryullov izauga par izcilu mākslinieku. Viņa glezna "Pēdējā Pompejas diena" Itālijā izraisīja tik lielu šļakatām, ka pūļi cilvēku meta ziedus pie viņa kājām tieši uz ielām Bryullovam, un dzejnieks Jevgeņijs Baratynskis gleznas prezentāciju Itālijā nosauca par krievu glezniecības pirmo dienu.
K. Bryullov. "Pompejas pēdējā diena"
6. “Es neesmu talantīgs. Esmu čakls, ”Iļja Repins reiz atbildēja uz komplimentu no viena sava paziņa. Maz ticams, ka mākslinieks bija viltīgs - viņš strādāja visu mūžu, bet viņa talants ir acīmredzams. Un viņš jau no bērnības bija pieradis strādāt - ne visi tad varēja nopelnīt 100 rubļus, krāsojot Lieldienu olas. Guvis panākumus (“Barge Haulers” kļuva par starptautisku sensāciju), Repins nekad nesekoja sabiedrības vadībai, bet mierīgi realizēja savas idejas. Viņu kritizēja par revolūcijas atbalstīšanu, pēc tam par reakcionāru darbību, taču Iļja Efimovičs turpināja strādāt. Recenzentu saucienus viņš nosauca par lētu kūtsmēslu, kas pat nenonāks ģeoloģiskajā veidojumā, bet to izkaisīs vējš.
Repina gleznas gandrīz vienmēr ir pārpildītas
7. Pīters Pols Rubenss bija talantīgs ne tikai glezniecībā. 1500 gleznu autors bija izcils diplomāts. Turklāt viņa darbība bija tāda, ka tagad viņu pamatoti varēja saukt par “diplomātu civilās drēbēs” - viņa partneriem pastāvīgi radās aizdomas par to, kurš un kādā amatā strādā Rubenss. Īpaši mākslinieks ieradās aplenktajā Larošelā, lai vestu sarunas ar kardinālu Rišeljē (ap šo laiku attīstījās romāna “Trīs musketieri” darbība). Rubenss arī gaidīja tikšanos ar Lielbritānijas vēstnieku, taču viņš neatnāca Bekingemas hercoga slepkavības dēļ.
Rubens. Pašportrets
8. Savdabīgu Mocartu no glezniecības var saukt par krievu mākslinieku Ivanu Aivazovski. Izcilā jūras gleznotāja darbs bija ļoti viegls - viņa dzīves laikā viņš gleznoja vairāk nekā 6000 audeklus. Aivazovskis bija populārs visās krievu sabiedrības aprindās, imperatori viņu ļoti novērtēja (Ivans Aleksandrovičs dzīvoja četros). Tikai ar molbertu un otu Aivazovskis ne tikai nopelnīja pienācīgu bagātību, bet arī pacēlās līdz pilntiesīgam valsts padomniekam (lielas pilsētas mērs, ģenerālmajors vai kontradmirālis). Turklāt šī pakāpe netika piešķirta atbilstoši darba stāžam.
I. Aivazovskis rakstīja tikai par jūru. "Neapoles līcis"
9. Pats pirmais Leonardo da Vinči saņemtais pasūtījums - viena no Milānas klosteriem gleznošana - maigi izsakoties parādīja mākslinieka nepiekāpību. Piekrītot darbu pabeigt par noteiktu summu 8 mēnešu laikā, Leonardo nolēma, ka cena ir pārāk zema. Mūki palielināja nodevas apmēru, bet ne tik daudz, cik mākslinieks vēlējās. Glezna "Akmeņu Madonna" tika uzgleznota, bet da Vinči to paturēja sev. Tiesvedība ilga 20 gadus, klosteris joprojām saņēma audeklu.
10. Ieguvis zināmu slavu Sjēnā un Perudžā, jaunais Rafaels nolēma doties uz Florenci. Tur viņš saņēma divus spēcīgus radošos impulsus. Sākumā viņu pārsteidza Mikelandželo “Dāvids”, un nedaudz vēlāk viņš redzēja, kā Leonardo pabeidz Monu Lizu. Rafaels pat mēģināja nokopēt slaveno portretu no atmiņas, taču viņam nekad neizdevās nodot Džokondas smaida šarmu. Tomēr viņš saņēma milzīgu stimulu strādāt - pēc kāda laika Mikelandželo viņu sauca par “dabas brīnumu”.
Rafaels bija populārs sieviešu vidū visā Itālijā
11. Vairāku izcilu gleznu autors Viktors Vasņecovs pēc būtības bija ļoti kautrīgs. Viņš uzauga nabadzīgā ģimenē, mācījās provinces seminārā un, ieradies Sanktpēterburgā, viņu pārsteidza pilsētas krāšņums un to kungu izturība, kuri kārtoja iestājeksāmenu Mākslas akadēmijā. Vasņecovs bija tik pārliecināts, ka viņu nepieņems, ka viņš pat nesāka uzzināt eksāmena rezultātus. Pēc gada mācībām bezmaksas zīmēšanas skolā Vasņecovs ticēja sev un atkal devās uz iestājeksāmenu akadēmijā. Tikai pēc tam viņš uzzināja, ka varētu mācīties gadu.
Viktors Vasņecovs darbā
12. Starp lielākajiem māksliniekiem rakstīto pašportretu skaita rekordists, iespējams, ir Rembrants. Šis lieliskais holandietis vairāk nekā 100 reizes paņēma otu, lai notvertu sevi. Tik daudzos pašportretos nav narcisma. Rembrants devās rakstīt perfektus audeklus, pētot rakstzīmes un uzstādījumus. Viņš gleznoja sevi dzirnavnieka un laicīgā grābekļa, austrumu sultāna un holandiešu pilsētnieka drēbēs. Dažreiz viņš izvēlējās ļoti kontrastējošus attēlus.
Rembrants. Protams, pašportreti
13. Vislabāk zagļi nozog spāņu mākslinieka Pablo Pikaso gleznas. Kopumā tiek uzskatīts, ka vairāk nekā 1000 kubisma pamatlicēja darbu ir bēgšanas stadijā. Nepaiet gads, kad pasaule nenolaupa un neatgriežas pie "Miera baloža" autora darbu īpašniekiem. Zagļu interese ir saprotama - pasaulē dārgāko gleznu desmitniekā ir trīs Pikaso darbi. Bet 1904. gadā, kad jaunais mākslinieks bija tikko ieradies Parīzē, viņu turēja aizdomās par Monas Lizas nozagšanu. Glezniecības pamatu gāšana skaļā sarunā sacīja, ka, kaut arī Luvra ir sadedzināta, tas kultūrai neradīs lielu kaitējumu. Tas bija pietiekami, lai policija pratinātu jauno mākslinieku.
Pablo Pikaso. Parīze, 1904. gads. Un policija meklē "Monu Lizu" ...
14. Izcilais ainavu gleznotājs Īzaks Levitans draudzējās ar ne mazāk izcilu rakstnieku Antonu Čehovu. Tajā pašā laikā Levitans nebeidza draudzēties ar apkārtējām sievietēm, un draudzība bieži bija ļoti cieša. Turklāt visas Levitana attiecības pavadīja gleznaini žesti: lai paziņotu par savu mīlestību, filmu “Zelta rudens” un “Virs mūžīgā miera” autors nošāva un nolika kaiju savam izredzētajam kājām. Rakstnieks nav saudzējis draudzību, veltot drauga “Māja ar starpstāvu” mīlas piedzīvojumus “Lēkšanai” un lugai “Kaija” ar atbilstošu ainu, kuru dēļ Levitana un Čehova attiecības bieži pasliktinājās.
"Kaija", acīmredzot, tikai domā. Levitans un Čehovs kopā
15. Ideju mainīt attēlus no augšas uz leju divdesmitā gadsimta beigās, kas tika ieviesta populārajās strūklakās, izgudroja Fransisko Goja. 18. gadsimta beigās slavenā māksliniece uzgleznoja divus identiskus sieviešu portretus (tiek uzskatīts, ka prototips bija Albas hercogiene), atšķiroties tikai pēc ģērbšanās pakāpes. Goja savienoja gleznas ar īpašu viru, un kundze, it kā, vienmērīgi izģērbās.
F. Goja. "Maja pliks"
16. Valentīns Serovs bija viens no labākajiem portretu meistariem krievu glezniecības vēsturē. Serova meistarību atzina arī laikabiedri, māksliniekam nebija pasūtījumu beigu. Tomēr viņš absolūti nezināja, kā no klientiem ņemt labu naudu, tik daudz talantīgāki stipendiāti nopelnīja 5 līdz 10 reizes vairāk nekā meistars, kuram nepārtraukti vajadzēja naudu.
17. Žans Auguste Dominiks Ingress varētu būt kļuvis par izcilu mūziķi, nevis ziedojis pasaulei savas brīnišķīgās gleznas. Jau jaunībā viņš demonstrēja izcilu talantu un spēlēja vijoli Tulūzas operas orķestrī. Ingress sazinājās ar Paganīni, Kerubīni, Listu un Berliozu. Un reiz mūzika palīdzēja Ingresam izvairīties no nelaimīgas laulības. Viņš bija nabadzīgs un gatavojās saderināšanai - piespiedu izredzētā pūrs palīdzēs viņam uzlabot viņa finansiālo stāvokli. Tomēr gandrīz saderināšanās priekšvakarā jauniešiem radās strīds par mūziku, pēc kura Ingres visu atmeta un devās uz Romu. Nākotnē viņam bija divas veiksmīgas laulības, Parīzes Tēlotājas mākslas skolas direktora amats un Francijas senatora nosaukums.
18. Ivans Kramskojs gleznotāja karjeru sāka ļoti oriģinālā veidā. Viens no Ceļojošo izstāžu asociācijas organizatoriem pirmo reizi paņēma otu, lai retušētu fotogrāfijas. 19. gadsimta vidū fotografēšanas tehnika joprojām bija ļoti nepilnīga, un fotogrāfijas popularitāte bija milzīga. Labs retušeris bija zelta vērtē, tāpēc šī amata speciālistus aktīvi vilināja fotostudija. Kramskojs, jau 21 gada vecumā, strādāja prestižākajā Sanktpēterburgas studijā pie meistara Denjē. Un tikai tad "Nezināmā" autors pievērsās glezniecībai.
I. Kramskojs. "Nezināms"
19. Kad viņi atradās Luvrā, viņi veica nelielu eksperimentu, blakus pakarot vienu Jevgeņija Delakrua un Pablo Pikaso gleznu. Mērķis bija salīdzināt 19. un 20. gadsimta glezniecības iespaidu. Eksperimentu apkopoja pats Pikaso, kurš izsaucās pie Delakrua audekla "Kāds mākslinieks!"
20. Salvadors Dalī, neskatoties uz visu savu snobismu un tieksmi uz šokēšanu, bija ārkārtīgi nepraktisks un bailīgs cilvēks. Sieva Gala viņam bija daudz vairāk nekā sieva un modele. Viņai izdevās viņu pilnībā izolēt no būtnes materiālās puses. Dali knapi pats tika galā ar durvju slēdzenēm. Viņš nekad nav vadījis automašīnu. Kaut kā sievas prombūtnes laikā viņam pašam bija jāpērk lidmašīnas biļete, un tā rezultātā radās vesela epopeja, neskatoties uz to, ka kasieris viņu atpazina un bija ļoti simpātisks. Tuvāk savai nāvei Dali piemaksāja miesassargam, kurš vienlaikus pildīja arī viņa šofera pienākumus, par to, ka viņš iepriekš bija nobaudījis māksliniekam pagatavoto ēdienu.
Salvadors Dalī un Gala preses konferencē
