Kinematogrāfija, neatkarīgi no tās kvalitātes, izmanto cilvēku emocijas un instinktus. Viss tiek izmantots, taču, jo spēcīgāku emocionālo kairinājumu rada filma, jo iespaidīgāku tas padara. Un vieglāk ir ietekmēt skatītāju, viņu biedējot. Tikai ģēniji spēj skatītājam sagādāt estētisku baudījumu, un režisors, kurš vakar filmēja filmas uz iPhone, var iemest autobusu ar cilvēkiem arī bezdibenī.
Bailes no nāves ir raksturīgas visiem cilvēkiem bez izņēmuma, tāpēc nav pārsteidzoši, ka filmu veidotāji tās izmanto vienkārši rūpnieciskā mērogā. Mēģiniet atsaukt atmiņā vismaz dažas mūsdienu filmas, kurās varoņi, kaut arī epizodiski, nemirtu vai vismaz nesaskartos ar mirstīgiem draudiem. Tas nav tik viegls uzdevums. Un kases grāvējos tos pilnībā noslīcina “Titāniks”, uzspridzina debesskrāpji, avarē aviobusi un iznīcina dažādos citos veidos. Galvenais ir tas, ka skatītājs uz gala kredītiem neapzināti domā: "Nu, mani uztrauc alga!"
Daži režisori iet vēl tālāk un padara nāvi par varoni savās filmās. Nāve var būt vīrišķīga vai sievišķīga, iebiedējoša vai jauka sieviete. Vecas sievietes ar izkapti attēls ir bezcerīgi novecojis. Mūsdienu kinematogrāfiskā nāve, kā likums, neizraisa atgrūšanas sajūtu. Vienkārši ir pienākums atnākt un atņemt kādam dzīvību.
Krievu filmu izplatītāji ir pelnījuši atsevišķu pieminēšanu kinematogrāfijas nāves kontekstā. Pat Holivudā ar visu tās cinismu un nežēlību viņi atkal mēģina neminēt nāvi filmu nosaukumos. Krievijas kasē šie un līdzīgi vārdi ir izkaisīti pa labi un pa kreisi. Filmu oriģinālajos nosaukumos “Nāvējošais ierocis”, “Nāves akadēmija”, “Nāves dēmons”, “Nāves teikums” un daudzos citos nav vārda “nāve” - tā, tā sakot, ir vietēja garša.
Protams, režisori un scenāristi ne vienmēr ir asinskāri. Viņi var uzņemt filmu par nemirstīgu varoni un žēlīgi atdzīvināt varoni vai vismaz pārvietot viņu kāda cita ķermenī. Viņi pat var dot viņam iespēju sazināties ar dzīvās pasaules izdzīvojušajiem vai redzēt viņus. Bet vienā vai otrā veidā viņi spēlē par nāves tēmu. Dažreiz tas ir ļoti oriģināls.
1. Filmā "Laipni lūdzam Zombielandā" lomu spēlē Bils Marejs. Sižetā viņš spēlē pats savu lomu savās mājās. ASV ir zombiju epidēmija, un Marejs uzliek atbilstošu kosmētiku, lai izdzīvotu. Viņš izdzīvoja zombiju pasaulē, taču cilvēkiem viss notika citādi. Džesijas Eizenbergas varonis, vārdā Kolumbs, diezgan pamatoti nošāva zombiju, kas pēkšņi parādījās viņa priekšā.
Kad maskēties tikai sāp
2. Krievu aktieris Vladimirs Episkoposjans savu autobiogrāfisko grāmatu pat nosauca par "Krievijas galveno līķi", tāpēc viņam bieži jāmirst uz ekrāna. Episkoposjans ir dzimis un audzis Armēnijā. Aktiera karjeru viņš sāka studijā “Armenfilm”, kuras filmās spēlēja izglītotus jauniešus un varoņu mīļotājus. Padomju Savienībā un vēlāk Krievijā, par aktiera pārsteigumu, viņa izskats lieliski atbilda galveno ļaundaru lomām. Viņš spēlēja pirmo slepkavu filmā "XX gadsimta pirāti". Tad bija vairāk nekā 50 filmas, kurās tika nogalināti Episkoposjana varoņi.
Vladimira Episkoposjana debija kā ļaundaris
3. Šons Bīns jau sen ir bijis memu varonis, jo viņam bija nebeidzami nāves gadījumi ekrānā. Tīri matemātiski viņš nav vissāpīgākais no visiem aktieriem. Visticamāk, par Bīna nāvi atceras, jo ļoti bieži viņa varoņi nemirst filmu beigās, bet tuvāk tās vidum. Neskatoties uz to, ja Bīns saņem vienu no galvenajām lomām, viņam jāspēlē līdz galam, kā filmās "Patriotu spēles", "Zelta acs" vai TV seriāls "Henrijs VIII". Un visiespaidīgākais "staigājošā spoilera" karjerā bija Boromira nāve epopejā "Gredzenu pavēlnieks".
4. Pasaules kino vēsture zina daudzus pašnāvības gadījumus vai labprātīgu atkāpšanos no nāves kāda mērķa dēļ. Tā nomira Brūsa Vilisa varonis Armagedonā, Hjū Aušana filmā V par Vendetta un Leon slepkava Žans Reno. Filmas “7 dzīves” Vila Smita varonis nomira, varētu teikt, perfektu nāvi. Viņš izdarīja pašnāvību ledus vannā tā, ka viņa orgāni tika saglabāti transplantācijai.
5. Megablokeru “Terminator-2” iezīmēja divi episki nāves gadījumi vienlaikus. Un, ja sasalušā un pēc tam nošautā šķidrā T-1000 nāve auditorijā izraisīja ārkārtīgi pozitīvas emocijas, tad aina ar Arnolda Švarcenegera iegremdēšanu kausētajā metālā 90. gados nepārprotami izraisīja kubikmetrus mazuļu asaras. Tiesa, kā izrādījās vēlāk, abu humanoīdu robotu nāve nebija galīga.
6. Kā jūs zināt, sers Artūrs Konans-Doils, kurš aprakstīja Šerloka Holmsa piedzīvojumus, bija tik neapmierināts ar lēto, kas viņam krita, jo uzskatīja (Konans-Doils rakstīja romānus un romānus, un pēc tam dažas vulgāras pasakas) popularitāti, ka vienā no stāsti vienkārši nogalināja slaveno detektīvu. Pēc steidzama lasītāju lūguma Holmsu vajadzēja augšāmcelt. Un to nozīmē talants - Šerloka Holmsa iespējamās nāves un "augšāmcelšanās" ainas tiek uzrakstītas tik caurduroši un nevainojami, ka praktiski neviena no desmitiem ekrāna versiju stāstiem par Šerloku Holmsu un viņa pavadoni doktoru Vatsonu nevarētu iztikt bez tiem.
7. Kventina Tarantīno glezna "Negodīgie basteri" cilvēkā, kurš vismazākajā mērā ir pazīstams ar Otrā pasaules kara vēsturi, neizraisa neko citu kā riebumu. Neskatoties uz to, ir vērts noskatīties eposu par ebreju supermeniem Ādolfā Hitlerā izlaisto ložmetēju veikala ainu un kinoteātra ugunsgrēka dēļ, kurā nodega visa nacistiskās Vācijas vadība.
8. Stīvens Sīgals filmās tika nogalināts tikai divas reizes. Drīzāk viņu pilnībā nogalināja tikai vienu reizi - filmā "Machete", kur viņš spēlēja sev retu negatīvu raksturu. Zāles kungu, kuru atveidoja Segals, filmas beigās nogalināja Mačeti atveidojušais Denijs Trejo. Starp citu, šī filma izauga no izdomāta treilera, kas parādīts Kventina Tarantīno un Roberta Rodrigesa kopīgajā projektā "Grindhouse". Video faniem tik ļoti patika, ka viņi no tā viegli izveidoja vēl vienu asa sižeta filmu. Bet Segala nāve filmā "Pasūtīts iznīcināt" izskatās kā ņirgāšanās par skatītāju. Principā viņa varonis - Sigals spēlēja īpašo spēku pulkvedi - nomira ļoti cienīgi. Par dzīvības cenu viņš ļāva kolēģiem nokļūt no vienas lidmašīnas uz otru. Tas tikko notika filmas pašā sākumā, un Segala vārds bija skaļākais no visiem trupas dalībniekiem.
Episki meli
9. “Kopumā viņa draugi nodeva stulbos, un bērns sāka darbu uz vietas uz apsegtā. Un izejot es sapratu - nav draugu, un nav. Tikai ienaidnieki, un viņu vieta ir cilpā vai uz spalvas. " Šis nav Montekristo grāfa pārstāsts. Šī ir korejiešu režisora Janga-Vuka Pārka filma "Oldboy", kas praktiski ir viena nepārtraukta slepkavību sērija. Galvenais varonis, par velti pavadījis cietumsodu, sāk atriebties visiem apkārtējiem. Viņa atriebība sastāv no katra, kurš nāk pie rokas, fiziskas iznīcināšanas. Visi ir nolemti, gan cietumsargi, gan gangsteri. Un tas joprojām ir galvenā varoņa aizmugurē, nazis pastāvīgi izliekas ... 
10. Daudzu pārdotāko grāmatu autors Stīvens Kings necieš no pārmērīgas žēlastības pret saviem varoņiem pat iespiestās grāmatās, pat filmu scenārijos. "Mājdzīvnieku kapsēta" kopumā sākas ar mazu zēnu, kuru notriec milzīga kravas automašīna. “Zaļā jūdze”, gluži pretēji, beidzas ar labsirdīga, liela melna vīrieša nāvessodu, lai gan varētu domāt par kaut kādu gubernatora apžēlošanu. Bet, iestudējot filmu "Migla", režisors un scenārists Frenks Darabonts pārspēja šausmu karali. Kinga grāmatā "Migla", kuras pamatā ir filma, galveno varoņu ģimene tiek izglābta no nezināmiem monstriem. Draytons paliek kopā, kaut arī ar neskaidrām perspektīvām. Filmā režisors piespieda galveno varoni personīgi nogalināt visus pārdzīvojušos, arī viņa paša dēlu, lai minūtes laikā redzētu, kā militāristi tuvojas palīdzībai.
"Migla". Pirms minūtes Deivids Draitons nogalināja visus izdzīvojušos
11. Stīvena Spīlberga žokļi padarīja haizivi par populāru slepkavības ieroci. Ņemot vērā faktu, ka reālajā dzīvē haizivis cilvēkiem uzbrūk ārkārtīgi reti, pat pārāk populāri. Turklāt, ņemot vērā mūsdienu kino iespējas, ir daudz vieglāk nošaut haizivju uzbrukumu nekā filmas "Jaws" filmēšanas grupa, velkot zem ūdens milzīgu zemūdens plēsēja modeli. Haizivju uzbrukums ir ļoti iespaidīgs filmā "The Deep Blue Sea". Zobainais briesmonis pārtrauc haizivju speciālista monologu, kuru atveido Samuels L. Džeksons, un vienā rāvienā ievelk viņu jūras dziļumos.
12. Filmas "Bonijs un Klaids" (1967) galveno varoņu izpildīšanas aina pat mūsdienās izskatās pārmērīgi brutāla. Un tas bija sava veida pusaudžu nemieri. 30 gadus pirms Bonija un Klaida amerikāņu filmu veidotājus saistīja Heisa kodekss - saraksts ar lietām, kuras nedrīkstēja rādīt filmās. Vissliktākais ir tas, ka šis saraksts tika papildināts ar vispārīgiem apsvērumiem, kas ļāva interpretēt visplašāk. Līdz 1960. gadiem kļuva skaidrs, ka kodekss neatbilst laika garam. Tas tika pārkāpts vai apiets vienā vai otrā filmā, bet pamazām visur. Bonijā un Klaidā radītāji salauza gandrīz visu uzreiz. Šeit ir noziegumu romantika un sekss ārpus laulības, detalizētas laupīšanas ainas un, tāpat kā kūka glazūra, arī Bonijas un Klaida ķermeņi, kas pārspīlēti ar svina dušu, beigās. Pēc pārliecinošajiem filmas panākumiem Heisa kods tika atcelts. Kopš 1968. gada sāka darboties pazīstamā vecuma ierobežojumu sistēma.
13. 2004. gadā tika izlaista Mela Gibsona filma “Kristus ciešanas”. Viņš šokēja klausītājus ne tikai ar dažu Jēzus dzīves pēdējās dienas notikumu interpretācijām, kas bija pārāk brīvas mūsu iecietīgajam laikam. Filma beidzas ar nepārtrauktu Jēzus spīdzināšanas, sišanas un mirstīgās mokas ainu, kas ilgst vairāk nekā 40 minūtes. Neskatoties uz kritikas straumi, filma nopelnīja vairāk nekā 500 miljonus ASV dolāru. Viņu pat slavēja pāvests Jānis Pāvils II.
14. Acīmredzot daži režisori ir jutīgi pret auditorijas kritiku. Kā gan citādi izskaidrot bilžu pārpilnību, kurās mirst cilvēki, kas nāk uz kino? Tātad, itāļu filmā "Dēmoni" šie paši dēmoni vispirms ar bezmaksas skrejlapām vilina vienkāršus kino uz kino un pēc tam gandrīz iztīra auditoriju. Skatītājs, kurš traucē skatīties kaimiņus kinoteātrī, kļuva par citu kinoteātra apmeklētāju upuri filmā "Biedējošā filma". Nav slikta ideja, bet viduvēji realizēta filma “Pazušana 7. ielā” sākas ar to, ka pēc īsa gaismas aptumšošanas no kinozāles pazuda visi skatītāji - viņus norija Tumsa. Nu, ir vērts vēlreiz pieminēt Kventinu Tarantīno filmā "Negodīgie basteri", kurš kino pārvērta par krematoriju nacistu vadībai un personīgi Ādolfam Hitleram.
Dēmoni kinoteātrī
15. Ir grūti nosaukt visveiksmīgāko filmu varoni, atņemot sev līdzīgu dzīvību. Kā ar visdažādākajiem nojaukšanas speciālistiem? Vai, piemēram, mazpazīstamajā Kanādas televīzijas sērijā "Lexx" galvenais varonis izraisīja 685 miljardu cilvēku nāvi uz 94 planētām. Viņš parasti dodas kosmosa kuģī, ko radījusi planētu iznīcināšana. Ja saskaita “apstiprinātos zaudējumus”, tas ir, personīgi pastrādātas slepkavības, tad vadībā ir Klīvs Ouens no filmas “Nošauj viņus”, kuram ir 141 mirušais. Šķiet, ka 150 cilvēku nogalināja 1974. gada japāņu filmas "Atriebības zobens 6" varonis, kurš atriebās sievai. Tomēr maz ticams, ka šo filmu redzēja kāds cits, izņemot ļoti aizrautīgus japāņu kino cienītājus. Rekordu varēja uzstādīt Džons Prestons no Equilibrium, taču Kristiana Beila varonis tērē pārāk daudz ekrāna laika. Bet pat tā viņa rezultāts ir 118 līķi. Filmā “Karstgalvji 2” vienā brīdī uz ekrāna parādās skaitītājs, kurā parādīts slepkavību skaits, un reklāmkarogs, kas pasludina filmu par asiņaināko vēsturē. Tomēr faktiski Topperam Hārlijam (Čārlijs Šīns) izdodas nogalināt tikai 103 cilvēkus. - Nošaujiet viņus. Salauztie atriebības pirksti nav šķērslis
